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PROGRAMA OFICIAL
2016 / 17

ASSIGNATURA

De la posada en escena a la direcció d'actors

CRÈDITS ECTS3,00
CODI DE L'ASSIGNATURAMOPEDA
IDIOMA EN QUÈ S'IMPARTEIXCatalà  Castellà  
ESTUDIS
CODI
TITULACIÓ
TIPUS
CURS
SEMESTRE
MFCP
Màster universitari en Ficció en cinema i televisió. Producció i realització
Obligatòria
Primer
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MFCR
Màster universitari en Ficció en cinema i televisió. Producció i realització
Obligatòria
Primer
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MFTP
Màster Universitari en Ficció en Cinema i Televisió. Producció, Guió i Realització
Obligatòria
Primer
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MFTR
Màster Universitari en Ficció en Cinema i Televisió. Producció, Guió i Realització
Obligatòria
Primer
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PREREQUISITS

Ninguno

CONEIXEMENTS PREVIS

Ninguno

ASSIGNATURES QUE S'HAN DE CURSAR SIMULTÀNIAMENT

Ninguno

DESCRIPCIÓ DE L'ASSIGNATURA

El Taller de Dirección de Actores pretende que los alumnos se sumerjan desde el primer día en el trabajo escénico como actores (texto en mano) y directores, simultaneando ambas facetas, de modo que todos acaben actuando y dirigiendo en rotación, para conocer, desde dentro, ambos quehaceres. Cada alumno en funciones de director conducirá a un grupo de actores en la interpretación de las escenas, y juntos conocerán una aproximación a las fases de análisis de texto, ensayo y puesta, supervisados por el profesor.

Las clases se complementan con acercamientos teóricos y en las últimas sesiones los alumnos preparan y desarrollan escenas elegidas (y/o escritas) por ellos. La parte teórica comprende los módulos “Acción y objetivo”, “Acercamiento al actor”, “Los problemas del director”, “El subtexto”, “Dirección de actores en cine y televisión” y una sesión de trabajo de mesa sobre dos escenas de Hamlet. El programa propone, igualmente, una serie de ejercicios prácticos, tanto de improvisación (para estimular la imaginación y la capacidad de respuesta actoral) como de trabajos específicos (dicción, ritmo, puesta en escena) en diversos formatos de ficción dramática (monólogo, diálogo, comedia, drama), con muestras que abarcan por igual el teatro clásico y contemporáneo y la serie televisiva, según dos preceptos básicos: “Una acción escénica es la búsqueda física de un objetivo específico” y “Actuar es responder a los estímulos que recibe el personaje en circunstancias imaginarias, de manera imaginativa y dinámica”.

Profesor coordinador: Prof. Carlos Monte.

Profesor colaborador: Prof. Marcos Ordóñez (Escritor, crítico teatral)


COMPETÈNCIES

-Gestionar la complejidad de las expresiones audiovisuales a partir de la aplicación de los conocimientos sobre creación y producción audiovisual.

-Capacidad de generación de contenidos y proyectos audiovisuales viables dentro del mercado de cine, televisión y nuevos medios.

CONTINGUTS

01. Acción y Objetivo de la puesta en escena.

02. Acercamiento al Actor.

03. Los problemas del director.

04. El subtexto en escena.

05. Dirección de actores en cine y televisión.

06. Sesión de trabajo: Hamlet en escena.

07. Práctica e improvisación.

08. Formatos y ficción dramática.

METODOLOGIA

Las sesiones se imparten en formato taller con una orientación práctica que busca la mayor implicación por parte del alumno. Los diferentes ejercicios están orientados hacia la práctica profesional.

AVALUACIÓ

No hay examen ni trabajos finales: la nota surge de una evaluación continuada, a través del trabajo desarrollado en el taller. Valores esenciales son el coraje actoral, la entrega, la capacidad de observación, la imaginación, la creatividad y, desde luego, la búsqueda de la excelencia. Puntuarán, asimismo, el interés en la materia, el nivel de participación, la empatía con los otros y las dotes analíticas y organizativas, así como la puntualidad y el respeto al trabajo de los compañeros.





CRITERIS D'AVALUACIÓ DE RESULTATS

Fecha de la primera convocatoria:

 

15 de junio de 2017.

 

Fecha de la segunda convocatoria

 

15 de septiembre de 2017.

BIBLIOGRAFIA BÀSICA

BARR, Tony, Actuando para la cámara. Manual de actores para cine y TV con ejercicios de Erik Stephan Kline, Plot Ediciones, Madrid, 2005.

CHEJOV, Michael, Sobre la técnica de la actuación, Alba Editorial, 1999.

OSIPOVNA Knébel, Maria, El último Stanislavsky. Editorial Fundamentos, 1996.

WESTON, Judith, La dirección de actores, como obtener actuaciones memorables para cine y televisión, Fluir Ediciones, La Coruña, 2004.

BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTÀRIA

DESUCHE, Jacques. La técnica teatral de Bertold Brecht, Libros Tau.

H.HETHMON, Robert, El Método del Actors Studio. Editorial Fundamentos, 1972.

HAGEN, Uta, Un reto para el actor, Alba Editorial, 2002.

LAYTON, William, ¿Por qué? Trampolín del actor, Editorial Fundamentos, 1990.

RICHARDS, Thomas, Trabajar con Grotowski sobre las acciones físicas, Alba Editorial, 2005.

PREPARAT PER:   
Iván Gómez García
DATA DE LA DARRERA REVISIÓ30/01/2017